Le commentaire composé

✍️ OBJECTIF DU COMMENTAIRE :

Analyser un texte littéraire (roman, théâtre, poésie, argumentation) en répondant à une problématique claire, à travers 2 ou 3 axes de lecture, illustrés par des citations analysées.

🔹 STRUCTURE DU COMMENTAIRE

Partie Contenu Conseils

🟨 Introduction – Présenter le texte (auteur, œuvre, genre)
– Situer le passage
– Formuler une problématique claire
– Annoncer les 2 ou 3 axes de lecture Laisse 2 lignes entre intro, développement et conclusion


🟦 Développement – Divisé en 2 ou 3 parties
– Chaque partie = 1 axe, divisée en paragraphes avec citation + analyse
– Chaque paragraphe commence par une idée directrice Une citation par paragraphe, toujours commentée et intégrée


🟩 Conclusion – Bilan rapide : répondez à la problématique
– Ouverture : lien avec une autre œuvre ou un autre thème Ne résumez pas vos axes, répondez clairement à la question posée

🔸 MÉTHODE PAR OBJET D’ÉTUDE

Objet À observer À analyser À dégager

Roman Narration, portrait Réalisme ? Vision du monde ? Vision des personnages, de l’homme.


Théâtre Exposition, dénouement, affrontement Mise en scène ? Rôle des didascalies ? Vision des personnages, catharsis, valeurs.


Poésie Vers, strophes, images, rythme Fonctions du poème ? Registres ? Vision du poète, du monde, de la poésie

Argumentation Types de textes (essai, discours, fable…) Convaincre ? Persuader ? Fonctions du récit ? Moyens de l’argumentation, stratégies

🔹 PARAGRAPHE EXEMPLE (commentaire de poésie)

Le poète transforme ici un environnement urbain froid en un espace presque onirique grâce à un jeu d’images poétiques. À travers l’expression « forêts de pylônes », il associe un élément industriel à une image naturelle, créant une métaphore surprenante. Cette transformation s’accentue avec « plages de nickel » ou « plaines de tôles ondulées », où la nature est remplacée par des matériaux métalliques. Le vocabulaire choisi suggère une forme de mélancolie moderne, tout en soulignant l’impact de l’homme sur le paysage. Ainsi, la poésie devient un outil de relecture du réel, révélant l’étrangeté du monde contemporain.

🟢 Axes visibles : transformation du réel, métaphore, critique moderne


🟠 Verbes d’analyse : associer, suggérer, transformer, souligner, révéler
🟣 Problématique implicite : Comment la poésie fait-elle d’un paysage industriel un univers poétique ?

🔹 INSÉRER DES CITATIONS : 3 TECHNIQUES

Type Exemple

📍 Mot isolé L’apostrophe « prince » désigne clairement le destinataire.


🔗 Intégrée dans la phrase Le poète transforme le paysage grâce à des termes géographiques comme « quai » ou « canal ».


🧱 Bloc de citation 2 points introduisent la citation : « forêts de pylônes », « plages de nickel » montrent un imaginaire urbain.

🛠️ VERBES À UTILISER SELON LA FONCTION

Fonction Verbes utiles

✅ Présenter indiquer, identifier, employer, souligner


🔎 Analyser révéler, montrer, qualifier, évoquer, mettre en évidence


🌟 Effet recherché créer, produire, renforcer, accentuer


🔁 Insistance insister, répéter, souligner


↔ Opposition contraster, s’opposer, trancher


🎨 Nuance atténuer, adoucir, nuancer, corriger

⚠️ ERREURS À ÉVITER

🚫 Ne pas citer sans analyser
🚫 Ne pas paraphraser le texte (dire la même chose autrement)
🚫 Ne pas résumer tout le passage
🚫 Ne pas oublier la problématique !

Nathalie Sarraute, Pour un oui ou pour un non. Bac 2026 Fiche bac

Parcours associé : Théâtre et dispute

→ Comment la dispute révèle-t-elle les enjeux du langage, de l’identité et des relations humaines ?

I. Présentation de l’œuvre

– Genre : Théâtre contemporain
– Date : 1982
– Personnages : Deux amis, anonymes (H1 et H2), aucun décor ni didascalie précise
– Structure : Une seule scène continue, centrée sur une dispute verbale

II. Résumé rapide

Deux amis se retrouvent, mais une remarque passée ressurgit : « C’est bien, ça… ». Ce simple ton déclenche une remise en question profonde de leur amitié.
→ Le conflit repose non sur ce qui est dit, mais sur la manière de dire.

III. Thèmes clés avec citations

1. La parole blessante par le ton, pas par le contenu :
« Ce n’est pas ce que tu dis, c’est comment tu le dis. »
→ Le sous-entendu est au cœur du conflit.

2. La fragilité des relations humaines :
H2 : « On s’entendait bien… mais il y avait ce ton… ce ton que tu as pris. »
→ La dispute devient révélatrice d’un déséquilibre latent dans l’amitié.

3. Le théâtre du sous-entendu et du malaise :
Sarraute : « Ce n’est rien, ce n’est qu’un petit glissement, un déplacement d’intonation… et tout vacille. »
→ Le théâtre ne met pas en scène une action, mais un bouleversement intérieur.

IV. Particularités de l’écriture

– Aucun nom propre → Les personnages représentent des archétypes universels.
– Langage quotidien, mais analysé dans ses moindres nuances.
– Absence de décor ou d’action externe → Tout se joue dans la parole et le silence.

V. Lien avec le parcours « Théâtre et dispute »

– La dispute ici n’est pas un affrontement théâtral traditionnel, mais un glissement invisible, insidieux.
– Elle révèle que le langage lui-même peut être un champ de bataille.
– Comparaison possible :
  – Le Misanthrope : dispute sur la franchise
  – Art (Reza) : dispute sur la sensibilité artistique
  – Les Bonnes (Genet) : affrontement social et symbolique

VI. Ouverture

– Sarraute interroge : peut-on vraiment se comprendre par les mots ?
– Le théâtre devient ici un laboratoire du langage, montrant que la parole la plus banale peut devenir explosive.

Soleil sur le lac du bourget

Un slogan pour exister

Si les humains avaient des slogans, quel serait le vôtre ?

« Née sans mode d’emploi. Fonctionne quand même (parfois).« 

« Cherche un sens. Trouve du vide. Continue quand même. »

Pas de notice à la naissance.
Pas de manuel pour aimer, échouer, recommencer.
On improvise.
On tombe.
On recommence.
Et parfois… on comprend.

Bac 2026 « Comprendre le Théâtre de l’Absurde en 5 Minutes »

I. L’étymologie du mot « absurde »

Le mot absurde vient du latin absurdus, qui signifie « dissonant » — littéralement : « qui sonne mal ». Il évoque ce qui est contraire à la raison, illogique, dénué de sens

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II. Les origines et la définition du « théâtre de l’absurde »

L’expression « théâtre de l’absurde » a été utilisée pour la première fois en 1962 par l’écrivain et critique Martin Esslin. Elle désigne un courant théâtral majeur du XXe siècle, notamment dans la France des années 1950. Ce théâtre rompt avec les conventions traditionnelles du théâtre occidental, comme les unités de temps, de lieu et d’action.

Les dramaturges de l’absurde partagent une volonté commune : montrer l’échec de la communication humaine et souligner la perte de sens dans un monde marqué par les traumatismes de l’Histoire, notamment la Seconde Guerre mondiale. Le langage y est souvent vidé de son sens, les dialogues deviennent illogiques ou mécaniques. L’homme cherche désespérément un sens… et n’en trouve pas, ce qui engendre angoisse et silence.

Ce théâtre ne peut être qualifié de tragique au sens classique, même si les sujets traités sont profonds et sombres. Il met en lumière l’absurdité de la condition humaine, souvent par une mise en scène étrange, burlesque ou déstabilisante.

🧠 Pour Ionesco, ce théâtre pose avant tout le problème de la condition humaine.

III. Les sources philosophiques

Le théâtre de l’absurde trouve ses racines dans la pensée existentialiste, notamment chez Jean-Paul Sartre et Albert Camus, bien que ceux-ci utilisent une dramaturgie plus traditionnelle. Camus, dans Le Mythe de Sisyphe, définit l’absurde comme le conflit entre le désir humain de sens et l’indifférence du monde.

Ce courant s’inspire également du surréalisme (🎨 — patience, on y viendra en fin d’année !), et s’oppose radicalement au réalisme (ça, c’est dans vos cours de seconde…).

IV. Les caractéristiques du théâtre de l’absurde

Disparition de l’intrigue : pas de progression narrative traditionnelle ; les situations stagnent.

Crise du personnage : les personnages semblent vides, sans identité, parfois réduits à des pantins.

Temps et lieu flous : décontextualisation totale.

Langage déstructuré : le langage ne communique plus, il détruit le sens ; accumulation de silences, répétitions, phrases incohérentes.

Mise en scène visuelle et sensorielle : peu d’actes ou de scènes, importance du mime, du clown, des gestes, lumières, sons…

Didascalies nombreuses : elles prennent parfois plus de place que le dialogue.

Ambiance tragique mêlée de comique : solitude, mort, absurdité de la vie… mais présentés dans une forme décalée, grotesque.

Exemples d’œuvres représentatives

En attendant Godot, Fin de partie, Oh les beaux jours – Samuel Beckett

La Cantatrice chauve, Rhinocéros, Le Roi se meurt – Eugène Ionesco

Les Chaises, L’Amédée ou comment s’en débarrasser – Ionesco encore (on ne s’en lasse pas)

Not I ou Quad – Beckett (poussant l’absurde à son extrême)

La qualité  chez un ami

Quelle qualité appréciez-vous le plus chez un ami ?

« Un ami ça joue les « second rôle », la main sur ton épaule« 

Ce que j’apprécie chez un ami c’est la relation  basée sur l’humilité et l’authenticité.

Ce que j’apprécie le plus chez un ami, c’est une relation fondée sur l’humilité et l’authenticité. L’humilité permet à chacun de reconnaître ses torts, d’écouter sans juger et de rester ouvert aux différences, ce qui renforce le respect mutuel. L’authenticité, quant à elle, crée un climat de confiance où l’on peut être soi-même sans masque ni artifice. Dans une telle relation, les échanges sont sincères, les silences ne sont pas pesants, et l’on se sent accepté tel que l’on est, avec ses qualités comme avec ses imperfections. C’est cette simplicité vraie, loin des jeux de façade, qui donne à l’amitié toute sa valeur et sa profondeur.

En somme, une amitié fondée sur l’humilité et l’authenticité offre un espace sincère et apaisant où chacun peut grandir et s’épanouir en toute confiance. C’est ce type de relation, profonde et vraie, qui rend l’amitié précieuse et durable.

De quoi avez vous besoin pour vivre une vie agréable ?

De quoi avez-vous le plus besoin pour vivre une vie agréable 

Le bonheur est dans le pré cours-y vite….

De quoi a-t-on vraiment besoin pour vivre une vie agréable ?

Si tu m’avais posé la question il y a quelques années, je t’aurais parlé d’un bon café, de soleil sur la peau, de playlists parfaites et de gens sincères. Mais aujourd’hui, ma réponse est un peu plus profonde.

Une vie agréable, c’est aussi de la simplicité. Du calme. Un peu de beauté dans le quotidien, des moments sincères, des choses qui ne s’achètent pas mais qui ont tellement de valeur.

Et toi, de quoi as-tu vraiment besoin pour te sentir bien dans ta vie ?
Dis-moi en commentaire

Un souvenir de moment agréable

Dans un monde où tout va vite, retrouver sa paix intérieure, c’est presque un acte de rébellion.

Pour moi, une vie agréable repose sur deux choses essentielles :
La liberté de choisir, d’exister pleinement, de rêver sans qu’on te coupe les ailes.
Et la connexion – avec les autres, bien sûr, mais surtout avec soi-même.

Un nouveau nom. Un nouveau depart.

Si vous deviez changer de nom, quel serait votre nouveau nom ?

Choisir un nom, c’est choisir une direction.
Si je devais changer de nom, je choisirais celui qui incarne le mieux ce que je veux devenir, pas ce que j’ai été.
Un nom qui ouvre, qui inspire, qui rassemble.
Parce qu’un nom, ce n’est pas juste une étiquette — c’est une déclaration.

« Et si ton nom reflétait enfin qui tu es ?

« On naît avec un nom. Mais on a le droit d’en choisir un autre.
Celui qui raconte notre vrai ‘moi’. Pas celui qu’on attend de nous

Je choisirai Sofia

Bac 2026 fiche de révision Les Cahiers de Douai Rimbaud

Voici une fiche complète sur Les Douai d’Arthur Rimbaud, conçue spécialement pour préparer les élèves aux dissertations du bac de français. Elle contient :

Une présentation générale du recueil,

Les thématiques majeures,

Des axes d’analyse classiques,

Et les arguments attendus dans une dissertation.

Fiche de révision – Les Cahiers de Douai (Arthur Rimbaud)

Présentation générale

Auteur : Arthur Rimbaud

Titre : Les Cahiers de Douai (regroupement posthume des premiers poèmes de Rimbaud)

Date d’écriture : 1870 (Rimbaud a 15-16 ans)

Contexte : Rimbaud envoie ses poèmes à Georges Izambard, son professeur de français, puis à Paul Demeny. Ces deux cahiers contiennent 22 poèmes, écrits durant son adolescence, dans une langue déjà inventive.

Grands axes d’analyse pour une dissertation

I. Une poésie lyrique et personnelle

Arguments attendus :

Le recueil exprime les émotions adolescentes : l’ennui, la mélancolie, le désir d’ailleurs.

Rimbaud évoque sa propre crise identitaire, ses rêveries et ses aspirations poétiques.

Le poème « Sensation » illustre bien ce lyrisme naturel et sensuel, tout comme « Roman » exprime la fraîcheur des émois amoureux.

✅ Poèmes à citer : Sensation, Roman, Ma Bohême, Rêvé pour l’hiver

—

II. Une révolte contre la société et les institutions

Arguments attendus :

Rimbaud s’insurge contre la bourgeoisie, l’école, et les valeurs figées.

Il critique les adultes, la religion, la guerre (contexte de la guerre franco-prussienne), les convenances morales.

Son ton est souvent ironique, sarcastique, voire provocateur.

✅ Poèmes à citer : Les Effarés (pauvreté enfantine), Le Dormeur du val (guerre), Les Poètes de sept ans, Le Mal

—

III. Une quête poétique : l’originalité d’une voix nouvelle

Arguments attendus :

Rimbaud cherche déjà à révolutionner la poésie : rejet de la poésie parnassienne, des formes figées.

Sa langue est déjà marquée par une grande modernité, avec des images inédites, des ruptures de ton, des associations surprenantes.

Préfiguration de sa théorie du « voyant » : le poète comme explorateur des sens et du langage.

✅ Poèmes à citer : Vénus Anadyomène (parodie du beau classique), Le Buffet, Ma Bohême (affirmation de liberté poétique)

—

Thématiques clés à retenir

L’adolescence et la révolte

Le rêve et l’imaginaire

La guerre et la misère

La figure du poète marginal

L’innovation formelle

—

Ouvertures possibles pour une dissertation

Comparaison avec Baudelaire (sensibilité moderne, spleen, rupture avec la tradition)

Évolution de Rimbaud dans ses œuvres ultérieures (Une saison en enfer, Illuminations)

Place de l’adolescence en poésie

La fonction du poète dans la société

Professor’s Advice for Writing a Successful Essay

1. Understand the Topic

  • Identify the most important keywords
  • Rephrase the topic using your own words
  • Use a diagram to visualize the connections between ideas

2. Generate Clear and Well-Argued Ideas

  • Each idea should be clear and logically structured
  • Support each idea with specific, relevant examples

3. Formulate Your Problem Statement

  • Ask yourself: “What is the central question this topic raises?”
  • This will guide your entire essay
  • It should be open-ended and often reveal a contradiction or tension

4. Structure a Solid Plan

  • Follow a logical and progressive approach
  • Begin with simple arguments, then build complexity
  • End with your strongest, most persuasive idea

Summary

  • Understand and rephrase the topic
  • Find structured, well-supported ideas with examples
  • Formulate a central problem to solve
  • Build a logical and progressive plan

Final Tip from Your Teacher

Don’t try to say everything. Choose what you say, and say it well. Quality matters more than quantity. Each essay is an opportunity to develop your own thinking. Good luck!

Review Without Stress Thanks to Spaced Repetition

🟣 Introduction

Stress related to studying is one of the biggest obstacles to academic success. Between the fear of forgetting, the mountain of notes to reread, and the lack of an effective method, it’s easy to feel overwhelmed.

But there is a simple, effective, and neuroscience-backed technique to learn better, faster, and without panic: spaced repetition.
In this article, discover how this strategy can transform your study habits—whether you’re a student, pupil, or teacher.

🟦 Development

🔍 What is Spaced Repetition?

It’s a technique where you review information several times, at increasing intervals.
Instead of cramming everything in at the last minute, you reactivate your memory at just the right time: right before you forget.

➡️ Result: your memory becomes more efficient and long-lasting.
➡️ You remember more, with less effort.

🧠 Why Does It Work?

The brain works a bit like a muscle. The more you “exercise” it to recall something, the stronger your neural connections become.
When you review a concept at the right moment, you turn a fragile memory into solid knowledge.

Here’s how to apply the method:

  1. Learn a concept (lesson, flashcard, formula, etc.)
  2. Review it the next day
  3. Then 3 days later
  4. Then 1 week later, and so on

You can manage this schedule automatically with tools like:

📱 SCRIBZEE (for Oxford flashcards)
💻 Anki, Quizlet, RemNote, etc.

📌 Concrete Benefits

✅ Less stress: no need to cram everything the night before
✅ More confidence: you know you’ve mastered your material
✅ Less wasted time: each session is short and effective
✅ Lasting results: you remember for real, not just for an exam

  Learning and growing